📅 Inicio: Marzo 2026
📝 Inscripciones abiertas desde Enero
Cupos limitados con descuento por lista de espera
Clases en vivo (60%) + material grabado (40%).
Tutorías grupales y acompañamiento docente.
Foros de intercambio y networking creativo.
Interés en la pintura y las artes performáticas.
Dispositivo con cámara y conexión a internet.
Materiales básicos de pintura.
Al finalizar, recibirás un certificado avalado por Lab Productora con horas acreditadas y detalle de los contenidos cursados.
4 meses — Inicio: Marzo 2026
La formación se organiza en 4 módulos mensuales, combinando teoría, práctica y proyectos interdisciplinarios.
Historia y referentes.
Principios: espacio, tiempo, cuerpo y acción.
Diferencias con la pintura tradicional.
Materiales y soportes no convencionales.
Color en acción.
Exploración corporal y conexión mente-cuerpo.
Improvisación y movimiento.
Interacción pintura-cuerpo.
Pintura en vivo y análisis de performances icónicas.
Uso de cámaras y plataformas digitales.
Materialidad y entorno en la obra pictórica.
Relación con el público en contextos virtuales.
Storytelling aplicado a la performance.
Documentación de procesos artísticos.
Nuevos formatos: híbridos y virtuales.
Estrategias innovadoras de exhibición.
Proyectos colaborativos y festivales internacionales.
✅ Trabajo integrador: creación de una obra performática propia.
Diseñar y realizar obras de pintura performática integrando recursos pictóricos, corporales y espaciales en proyectos artísticos propios.
Explorar la pintura más allá del lienzo, experimentando con soportes no convencionales, el cuerpo como herramienta y la interacción en vivo con el público.
Dominar estrategias de creación interdisciplinaria, articulando elementos de la performance, el arte visual y la práctica escénica.
Adaptar y documentar sus obras en entornos híbridos (virtuales y presenciales), aprovechando cámaras, plataformas digitales y herramientas de difusión contemporáneas.
Participar en circuitos artísticos internacionales, como festivales, residencias y muestras, con propuestas innovadoras en pintura performática.
Consolidar una práctica artística personal que dialogue con la contemporaneidad, integrando teoría, práctica y reflexión crítica.
¿A quién está dirigida esta diplomatura?
Está pensada para artistas visuales, performáticos y escénicos; estudiantes y profesionales de artes, teatro, danza, comunicación o diseño; y cualquier persona interesada en explorar el cruce entre la pintura, el cuerpo y la performance. No se requiere experiencia previa.
¿Es necesario tener conocimientos previos en pintura o performance?
No. La diplomatura está diseñada tanto para quienes inician en estas prácticas como para quienes ya tienen experiencia y desean expandir su trabajo hacia la pintura performática y la creación interdisciplinaria.
¿Qué se aprende en esta diplomatura?
Los participantes adquieren herramientas para:
Explorar la relación entre pintura, cuerpo y acción.
Integrar materiales, soportes y técnicas pictóricas en la performance.
Desarrollar propuestas de pintura en vivo.
Crear obras que integren espacio, público y narrativa visual.
Documentar y difundir proyectos performáticos en entornos virtuales e híbridos.
¿La diplomatura es 100% virtual?
Sí. Combina contenidos pregrabados con clases en vivo a través de plataformas digitales.
¿Debo asistir a las clases en vivo?
No es obligatorio, ya que todo el material queda disponible de forma asincrónica. Sin embargo, participar en tiempo real es recomendable para el intercambio con docentes y compañeros.
¿Cuáles son los horarios de las clases en vivo?
Serán confirmados previo al inicio de la diplomatura.
¿Cuánto tiempo debo dedicarle semanalmente?
Se estima una dedicación de 6 a 8 horas por semana, entre clases, prácticas personales y visionado de materiales.
¿Cómo se evalúa la diplomatura?
Mediante ejercicios prácticos en cada módulo y la realización de un proyecto integrador final.
¿Qué es el proyecto integrador?
Cada estudiante desarrolla una obra de pintura performática, integrando los aprendizajes de todos los módulos. El proyecto se comparte en un espacio virtual de exhibición con devolución de docentes y pares.
¿Recibiré un certificado al finalizar la diplomatura?
Sí, se otorga un certificado de aprobación avalado por Lab Productora, con la carga horaria total y el detalle de los contenidos cursados.
¿Tiene validez académica o profesional?
El certificado acredita la participación y los conocimientos adquiridos, pero no reemplaza títulos oficiales.
¿Qué necesito para participar?
Una computadora o dispositivo con cámara y conexión a internet.
Espacio para realizar las prácticas.
Materiales básicos de pintura (pinceles, soportes, pigmentos, etc.).
¿Debo tener experiencia en performance o pintura en vivo?
No. La propuesta parte de un nivel inicial y ofrece acompañamiento docente personalizado para que cada estudiante desarrolle su propio lenguaje.
¿Puedo cursar si no soy artista profesional?
Sí. Está abierta a cualquier persona interesada en experimentar con la pintura, el cuerpo y la acción como formas de expresión artística.
