Este programa integral combina teoría, historia, y práctica, ofreciendo a los estudiantes una formación completa en la creación de vestuario y escenografía.
A lo largo del diplomado, los participantes explorarán desde los conceptos fundamentales del diseño de vestuario, incluyendo la interpretación de personajes, hasta la creación de dispositivos escénicos funcionales y visualmente impactantes. Los estudiantes aprenderán a utilizar herramientas digitales como SketchUp y AutoCAD, fundamentales para el diseño, y trabajarán en proyectos que simulan situaciones reales de la industria, preparándolos para enfrentar los desafíos del entorno profesional.
El diplomado también fomenta la creación de un portfolio sólido y culmina un seminario de gestión para artistas, donde los estudiantes sabrán como presentarse a una convocatoria y estudiar el mercado laboral. Este programa es ideal para quienes buscan una formación que equilibre la creatividad y la técnica, brindando las competencias necesarias para destacar en la industria del espectáculo.
A través de esta Diplomatura 100% online relacionada a las artes escénicas se busca aprender los principios básicos del diseño escenográfico y de vestuario, conocer la práctica y roles del escenógrafo y vestuarista en una propuesta de cine, teatro, danza y proyectos interdisciplinares.
OBJETIVOS
La diplomatura en diseño de Vestuario y dispositivos escénicos es un espacio de formación en escenografía, vestuario e instalación, único en su apuesta de carácter experimental que nace de la necesidad de ampliar la mirada de estas áreas en teatro, dirección de arte para cine, danza y espacios no convencionales.
El diplomado busca generar una formación integral con un proyecto semestral, propiciamos continuos ejercicios para poner en común en las clases. Un enfoque multidisciplinar que pone en primer plano las prácticas la escenografía, la dirección de arte, la instalación y el vestuario buscando diálogos entre las disciplinas y con contenidos transversales. En lo pedagógico se desea abrir nuevas vías de relación con el arte y en especial con estas áreas.
DESTINATARIOS
La presente Diplomatura se encuentra destinada a:
- Artistas de diferentes campos artísticos. Se recomienda tener algun tipo de formación previa ya se terciaria o universitaria (no necesariamente en artes)
- Estudiantes de artes visuales, escénicas y de cine que tengan interés en el diseño escenográfico y de vestuario.
- Dramaturgos, directores de teatro, directores de cine como un complemento para sus producciones.
ORGANIZACIÓN CURRICULAR
La diplomatura se desarrollará a lo largo de seis meses organizado en cuatro (3) módulos de contenidos. Los módulos son los ejes centrales de la diplomatura, los cuales cuentan con material grabado y clases mensuales de consulta por mes por cada módulo. Ver la Calendarización de clases a continuación.
MÓDULOS
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía
Módulo 2- El mundo del diseño de vestuario para cine, teatro y danza
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Asignaturas complementarias ondemand
- Introducción al diseño escenográfico con Sketchup
- Diseño escenográfico con AutoCAD
- Diseño de Storyboard: de la Idea a la Imagen
Asignaturas complementarias en vivo
- Arte y técnica de la iluminación escénica 1
- Arte y técnica de la iluminación escénica 2
- La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
- Seminario de diseño figurines
- Seminario de herramientas para la autogestión artistica
- Videomapping para espectáculos en vivo
- Caracterización
- Área de realizacion- escenografia
- Área de realizacion-vestuario
PERFIL DEL EGRESADO
Al finalizar la Diplomatura el alumno estará capacitado para desarrollar los contenidos que están prescriptos en el diseño curricular. El alumno estará capacitado con las herramientas básicas para el diseño y realización en un proyecto de escenografía y vestuario.
Instruye a artistas de diferentes áreas que deseen conocer el rol del escenógrafo y vestuarista para trabajarlo en sus propias obras y proyectos.
Evaluación General
- Creación de un proyecto integrador final que combine elementos de los módulos cursados.
- Presentación final del proyecto con feedback colectivo.
Metodología
- Clases teóricas y prácticas.
- Acompañamiento docente personalizado.
Duración Total
6 meses (24 semanas)
Arancel
Desde Argentina: $450.000 | 20% OFF: $360.000
Podes pagar en hasta 6 cuotas sin interés de $60.000 con todas las tarjetas de crédito por Mercadopago
10% OFF extra con transferencia bancaria en un pago (ingresa el código transferencia10)
En 4 CUOTAS SIN INTERÉS CON TARJETA DE DÉBITO ACÁ.
Desde el exterior:
480 USD | 20% OFF: 384 USD
8738 MXN | 20% OFF: 6990 MXN
463 € | 20%: €370
15% OFF extra ingresando el código paypal15
*15% OFF EXTRA SI SOS ALUMNX LAB (PEDINOS EL CÓDIGO)*
INICIO: 27 de MARZO 2025
Calendarización de clases
(Sujeta a cambios, según inicio efectivo de clases)
Semana |
Asignatura |
Semana 1 |
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía
Arte y técnica iluminación 1
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Semana 2 |
La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
Arte y técnica iluminación 1
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Semana 3 |
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía
Arte y técnica iluminación 1
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Semana 4 |
La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
Arte y técnica iluminación 1
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Semana 5 |
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía
Arte y técnica iluminación 1
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Semana 6 |
La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
Videomapping para espectáculos en vivo
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Semana 7 |
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía
Seminario de diseño figurines
Videomapping para espectáculos en vivo
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Semana 8 |
Módulo 2- El mundo del diseño de vestuario para cine, teatro y danza
La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
Videomapping para espectáculos en vivo
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Semana 9 |
La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía (Sketchup)
Seminario de diseño figurines
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Semana 10 |
Módulo 2- El mundo del diseño de vestuario para cine, teatro y danza
La instalación: arte y práctica interdisciplinaria
Videomapping para espectáculos en vivo
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Semana 11 |
Videomapping para espectáculos en vivo
Seminario de diseño figurines
Módulo 1- El arte de diseñar y realizar escenografía (Sketchup)
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Semana 12 |
Módulo 2- El mundo del diseño de vestuario para cine, teatro y danza
Videomapping para espectáculos en vivo
Arte y técnica de la iluminación escénica 2
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Semana 13 |
Videomapping para espectáculos en vivo
Arte y técnica de la iluminación escénica 2
Seminario de diseño figurines
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Semana 14 |
Módulo 2- El mundo del diseño de vestuario para cine, teatro y danza
Arte y técnica de la iluminación escénica 2
Videomapping para espectáculos en vivo
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Semana 15 |
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Arte y técnica de la iluminación escénica 2
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Semana 16 |
Módulo 2- El mundo del diseño de vestuario para cine, teatro y danza
Arte y técnica de la iluminación escénica 2
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Semana 17 |
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Caracterizacion
Seminario de herramientas para la autogestión artistica
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Semana 18 |
Materiales para la realizacion- escenografia
Materiales para la realizacion-vestuario
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Semana 19 |
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Caracterizacion
Seminario de herramientas para la autogestión artistica
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Semana 20 |
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Área de realizacion- escenografia
Área de realizacion-vestuario
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Semana 21 |
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Seminario de herramientas para la autogestión artistica
Caracterizacion
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Semana 22 |
Módulo 3- Dirección de arte para cine
Caracterizacion
Área de realizacion- escenografia
Área de realizacion-vestuario
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Semana 23 |
Exposición Trabajo integrador |
Semana 24 |
Exposición Trabajo integrador |
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Las clases en vivo son a las 18:30h (hora Argentina) Lunes, jueves y viernes y quedan grabadas (como se observa en el cronograma hay semanas que tienen dos clases en vivo en la semana y en otras semanas tres clases)
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No es indispensable que participes en las clases en vivo, ya que puedes avanzar a tu propio ritmo, de forma asincrónica o siguiendo la modalidad sugerida. Sin embargo, te recomendamos estar presente en los encuentros en vivo, ya que el intercambio de ideas y la retroalimentación durante las actividades son más enriquecedores en tiempo real.
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Importante: por razones de fuerza mayor las clases pueden suspenderse y reprogramarse. No se realizarán devoluciones en cursos que ya hayan comenzado. Al inscribirse, se aceptan estos términos y condiciones.
¿Te quedo alguna duda? Reservá un meet para una reunión personalizada y despejá todas tus inquietudes.
¡Esta diplomatura forma parte de la Red de Prácticas!
Al inscribirte, no solo adquirirás conocimientos clave, sino que también tendrás la posibilidad de sumarte a la Red de Prácticas.
¿Qué significa esto?
Al completar la diplomatura, podrás postularte para realizar prácticas en instituciones y proyectos de escenografía, vestuario, iluminación y más, conectándote con el mundo profesional en Argentina, Chile y México.
Importante: Lab solo actúa como un punto de conexión y no se encarga de la gestión ni de los gastos relacionados con las prácticas.
Tu aprendizaje no termina en el aula virtual, sino en la experiencia real. ¡Inscribite y empezá tu camino profesional!
PREGUNTAS FRECUENTES (FAQs)
Sobre la Diplomatura
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¿A quién está dirigida esta diplomatura?
La diplomatura está dirigida a estudiantes, profesionales y apasionados del diseño escenográfico, vestuario, cine, teatro, danza, y artes visuales que deseen adquirir o perfeccionar conocimientos en estas áreas, sin necesidad de experiencia previa.
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¿Es necesario tener conocimientos previos en diseño o artes escénicas?
No, la diplomatura está diseñada tanto para principiantes como para personas con experiencia que quieran profundizar y ampliar sus habilidades.
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¿Qué se aprende en esta diplomatura?
Aprenderás a diseñar y materializar vestuarios y dispositivos escénicos, abarcando desde conceptos creativos hasta aspectos técnicos, con énfasis en herramientas digitales, tecnologías aplicadas, y procesos interdisciplinarios.
Modalidad y Horarios
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¿La diplomatura es 100% virtual?
Sí, todas las clases, actividades y evaluaciones se realizarán de manera virtual a través de meet y otras herramientas interactivas.
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¿Debo asistir a las clases en vivo?
No es obligatorio asistir a las clases en vivo, ya que todo el contenido estará disponible de forma asincrónica. Sin embargo, recomendamos participar en los encuentros en tiempo real para aprovechar el intercambio y la retroalimentación con docentes y compañeros.
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¿Cuáles son los horarios de las clases?
Las clases sincrónicas se dictarán a las 18:30 (hora de Argentina). La duración de cada clase es de 2 horas.
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¿Cuánto tiempo debo dedicarle semanalmente?
Se estima una dedicación promedio de 4 a 6 horas por semana, incluyendo las clases en vivo, actividades prácticas y estudio independiente.
Certificación
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¿Recibiré un certificado al finalizar la diplomatura?
Sí, recibirás un certificado de aprobación que acredita los conocimientos adquiridos junto a la carga horaria total (131 hs.), siempre que cumplas con los requisitos de evaluación.
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¿El certificado tiene validez académica o profesional?
La diplomatura no cuenta con reconocimiento académico oficial. Al finalizar, cada participante recibirá un certificado de asistencia que avala su participación y cumple exclusivamente con fines informativos y de constancia.
Evaluación y Proyecto Final
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¿Cómo será la evaluación en la diplomatura?
La evaluación incluye actividades grupales y/o individuales en las clases, y un proyecto integrador final que consistirá en el diseño de una propuesta escenográfica y de vestuario.
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¿Qué es el proyecto integrador?
El Trabajo Integrador en la diplomatura es el proyecto final en el que aplicarás todos los conocimientos adquiridos a lo largo de la cursada y se irá desarrollando a través de la misma. Su objetivo es que desarrolles una propuesta escenográfica y de vestuario completa, desde la conceptualización hasta la presentación final, integrando los distintos módulos y asignaturas complementarias.
A través de este trabajo, demostrarás tu capacidad para diseñar, planificar y comunicar una propuesta visual coherente para una puesta en escena, un espectáculo o una producción audiovisual. Además,tendrás la oportunidad de recibir retroalimentación de docentes y compañeros, enriqueciendo aún más tu aprendizaje.
Al finalizar, los proyectos serán expuestos en una presentación final, donde podrás compartir tu proceso creativo.
Requisitos
- ¿Cuáles son los requisitos para inscribirme?
No necesitas experiencia previa. Solo se requiere:
- Una computadora con acceso a internet.
- Conocimientos básicos de herramientas digitales.
- Interés en el diseño y las artes escénicas.
2. Tengo una carrera previa realizada pero no es de artes ¿puedo cursar igual?
Podes realizar la diplomatura en ese caso, las asignaturas se inician desde nivel 1. Las más complejas son las de iluminación y mapping por el componente técnico, pero todas se comienzan a dar desde nivel inicial y vas a poder hacer las consultas que necesites.
Aspectos Técnicos
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¿Qué herramientas digitales se utilizarán?
Durante la diplomatura, trabajaremos con herramientas como SketchUp, AutoCAD, Photoshop, y programas de videomapping como Resolume. Las indicaciones para descargar o acceder a estas herramientas estarán disponibles en las clases.
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¿Qué equipo necesito para participar?
Necesitarás una computadora con conexión estable a internet, cámara y micrófono (para clases en vivo), y espacio de almacenamiento suficiente para trabajar con los softwares recomendados.
COORDINACIÓN Y EQUIPO DOCENTE
Dirección: Belén Robeda
Docentes: Valentina Ruth Cuello | Mauricio Rinaldi | Carolina Albarracín | Agustina Marin | Belén Gallardo (próximamente se confirmarán más docentes)
Testimonio de Efrain que participó en la formación (haz clic en la imagen)
